对于吉他手来说,好的音色不仅能让你变得更有辨识度,还会为你的演奏加分。因此许多吉他手都走上了探索音色的不归路。但是,一千个人眼里有一千个哈姆雷特。什么样的音色才是好的呢?Led Zeppelin 的 “Whole Lotta Love”?还是 Eric Johnson 的 “Cliffs of Dover”?

但其实隐藏早歌曲中的优秀吉他音色简直不胜枚举,这些优秀的吉他音色并不会迅速吸引你的注意力,相反,它们会悄无声息的出现在节奏吉他或者某些过渡桥段中,且不会显得太过花哨。从某种意义来说,优秀的吉他音色是歌曲在另一种情感上的延伸。

John Lennon 在 “I Feel Fine” 中的节奏吉他演奏就是一个很好的例子,其他还包括了 Carlos Santana 在 “Black Magic Woman”的独奏,Mick Ronson 在 David Bowie 经典歌曲 “Ziggy Stardust”中的演奏。

所以下面我们将为大家盘点一些优秀的吉他音色代表,当然排序并没有任何特殊的含义。下面,尽情享受吧

1. Back In Black – AC/DC (Angus Young)

“Back In Black”(无论专辑还是这首歌曲)启发了无数的车库乐队。简单的 SG 吉他与 Marshall 音箱,没有其他效果装饰,还有什么能比这个更简单?Angus Young 标志性的吉他 Riff 和电锯般的 Solo 都是无法复制的。

2. Sunshine of Your Love – Cream (Eric Clapton)

Eric Clapton 在这首大热歌曲中的独奏音色是如此的独特,与当时所有的歌曲都截然不同。甚至 Eric Clapton 还为它起了一个名字:“Woman Tone”。整个 Cream 乐队期间,Clapton 都在使用这个音色。

3. In Memory of Elizabeth Reed – The Allman Brothers Band (Duane Allman/Dickey Betts)

毫无疑问,Duane Allman 与 Dickey Betts 的双吉他组合是具有传奇色彩的,这不仅是因为 Allman 的历史,更是因为在1971年的现场专辑《Live at the Fillmore East》中,他们合二为一的吉他演奏以及富有攻击性的音色。

4. The Fly – U2 (the Edge)

就像 Clapton 的 “Woman Tone”,想要获得 The Edge 的音色并不只是使用 Les Paul 吉他搭配 Vox AC30 音箱并装备 Alnico Blue 扬声器就可以得到的。与其他 U2 的经典作品一样,在这首歌中 The Edge 在吉他上留出了很大的空间。尽管听起来很简单,但是他选择了非常独特的音色以及演奏方式来让这首歌变得与众不同。

5. Free As a Bird – The Beatles (George Harrison)

考虑到 The Beatles 的影响力,George Harrison 可能是有史以来最被低估的吉他手之一。但正如 Bob Geldof 在 George Harrison 的葬礼上说的那样:“你可以在大街上随便找人,就可以来哼唱 George Harrison 的吉他独奏,这真的很容易做到,他的演奏就是充满了这种魔力。”而他的音色同样发挥了很大的作用。

6. Mary Jane’s Last Dance – Tom Petty and the Heartbreakers (Mike Campbell)

Tom Petty 经常把吉他手 Mike Campbell 称为他的秘密武器。这不仅是因为他参与创作了乐队最重要的几首作品,更是因为他的吉他演奏极具辨识度,成就了 The Heartbreakers 三十年来的独特之声。

7. Soul Man – Sam & Dave (Steve Cropper)

来自 Sam & Dave 于1967年发表的作品,收录在《Stax Records》中的大热作品,是 R&B 与 Soul 风格的不可多得的作品。

8. Champagne Supernova – Oasis (Paul Weller/Noel Gallagher)

在 The Jam 乐队的时期,Paul Weller 的吉他演奏就已经相当纯熟,他把 Pete Townshend 以及 Wilko Johnson 等众多大神的优点合为一体,最终呈现出了自己的演奏风格。

而在这首 “Champagne Supernova” 中的客串则让他的吉他演奏更加炉火纯青。Weller领衔,Noel Gallagher 担任配角,这之间的化学反应非常美妙。

9. Voodoo Chile – The Jimi Hendrix Experience (Jimi Hendrix)

如果有一首歌能够代表 Jimi Hendrix 在创作,录音以及演奏上的成就,那么这首 “Voodoo Chile” (注:并非“Voodoo Child”,大家看仔细)可以说是当仁不让。这首歌可以说是 Jimi 最长的录音室作品,你可以在这首歌听到蓝调的历史。

10. Enter Sandman – Metallica (Kirk Hammett/James Hetfield)

无论是Nirvana, Soundgarden, Stone Temple Pilots, Rage Against The Machine 还是 Metallica,1990年对于摇滚乐来说确实是丰收的一年,到处都充满了伟大的 Riff 和伟大的音色。而毫无疑问 Metallica 是这其中最无可争议的国王,这首“Enter Sandman”就是一个很好的例子。

11. Bargain – The Who (Pete Townshend)

“当我把原声吉他和电吉他叠加在一起时,一种全新的声音突然出现。”The Who 乐队吉他手 Pete Townshend 在接受采访时说。而这种声音让乐队标志性的专辑《Who’s Next》显得更加特殊。

12. Midnight Rambler – The Rolling Stones (Mick Taylor)

尽管很多人都认为 Brian Jones 时期才是 Rolling Stones 乐队的终极阵容,但不得不说,直到 Mick Taylor 的加入才让乐队成为一流的乐队。

13. Shine On You Crazy Diamond – Pink Floyd (David Gilmour)

无论“Comfortably Numb”,还是 “Wish You Were Here”,吉他手 David Gilmour 的演奏总是令人沉醉,而他的音色也是如此的让人难忘,总是充满辨识度且又无法模仿。