编译:Vida
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就像大家说的那样,“好音色”是一件非常个人化的事情,这完全取决于你的耳朵。所以我们并不可能用一种音箱的声音来定义是“好”还是“不好”,合适最重要。举例来说,如果你是一个常年奔波在外演出的音乐人,那么很明显搭配4×12箱体的音箱远不如便携的一体式音箱更适合的。

不同的音箱也自然会有完全不同的音色,适用于完全不同的风格。但即便如此我们依然能够很轻易的定义一款音箱是否“经典”或具有标志性。毕竟有那么多的作品来让我们听到这些声音。

所以下面就让我们来看下十款最具代表性的音箱都有哪些,你可能没有亲身使用过这些音箱,但是我相信你一定在那些经典的作品中听到过它的声音。

Vox AC 30 Top Boost

这款音箱的设计背景很简单,英国The Shadows乐队的吉他手Hank Marvin时常向Vox工程师Dick Denney抱怨粉丝的欢呼声经常盖过能只有15瓦的Vox AC15,所以为了让声音更大,Dick设计出这款拥有更大功率音箱。Vox公司在1958年推出了这款拥有30瓦的AC30音箱并提供了1×12和2×12两种配置,都搭配独立的音色控制。

在1960年晚些时候,Vox公司重新设计了这款音箱。新款的音箱提供了三款通道,每个通道都提供了两个输入以及可选择的Top Boost或Brilliance功能,电路上增加了额外的增益级,独立的低频/高频控制。不久后,Top Boost便受到了广泛的好评并因此被命名为AC30/6(名字很好理解,6个通道)。我们可以在Beatles早期的专辑中听到它细致的高频,使用这款音箱的人还包括了Brian May,Tom Petty,Peter Buck以及The Edge(他在每张U2的专辑中都使用了1964 AC30/6音箱)

Fender 5E3 Deluxe

这款与1948年正式推出的Fender Delux音箱一直凭借优秀的动态,饱满的过载以及压缩效果而备受赞誉。多年来,这款音箱推出了许多不同的版本与规格,但最受欢迎的则是窄面板的Fender 5E3 Deluxe。Fender 5E3 Deluxe在1955至1960年间生产,经典的花呢外表箱体,相比其他型号这款音箱的电路拥有更高的电压,配备分相型逆变器与驱动让输出时的音色更加粗粝。

两个容易产生过载的阴极偏压6V6输出电子管提供了甜美,饱满的音色,5Y3电子管整流器提供了动态以及触弦感。这款堪称圣杯的一体式音箱自然少不了许多知名的使用者,Neil Young,Mike Campbell,Rich Robinson,Mark Knopfler,Billy Gibbons等等都是它的忠实用户。

Mesa/Boogie Dual Rectifier

1970年,Mesa/Boogie的Mark系音箱由于体积小,功率大而受到欢迎。1989年,公司决定研发出一种新的声音,于是Rectifier系列应运而生(还包括了更大,更有力的Dual Rectifier和Triple Rectifier)。也正是从这时开始,Dual Rectifier成为了这个星球上摇滚吉他手们最喜欢的音箱。

这款音箱由Mesa的创始人Randall Smith设计,由于使用了硅二极管,因此它的声音相当与众不同。使用这款音箱的乐队包括了Living Colour,Metallica,Tool,Korn,Soundgarden和Foo Fighters。

Marshall JCM800

一款相当经典的音箱,我相信许多吉他手都对这个型号或多或少的了解。这款音箱的命名方式很有意思,首先使用了Jim Marshall的姓氏,其他几位则是他的车牌号。JCM800在1981年首次亮相,配备全新设计的Matser Volume开关。JCM800能够在低输出水平情况下发出有力,扎实的失真音色,也正是因为如此许多硬摇滚和重金属吉他手都会选择使用它。它的使用者包括了Kerry King,Jeff Hanneman,Slash,Tom Morello。

Marshall 1959 Super Lead 100 Watt Plexi

Jimi Hendrix,Eric Clapton,Pete Townshend等大神的使用让这款1959 Super Lead被众人所熟知。这款音箱推出于1965年(型号中的“1959”跟出产年份并没有关系),提供了四个输入,两个通道,100瓦的大功率以及树脂玻璃面板,搭配4×12箱体。传说中的Marshall音箱墙就是使用它来构成的,我们可以在Woodstock音乐节Jimi Hendrix的演出环节看到这款音箱。

Roland JC-120

这款音箱可以说是提供了摇滚乐中最棒的清音音色,你很少能见到像它一样“声名狼藉”的晶体管音箱。这款音箱于1975年推出,提供了纯正的“JC”式清音,120瓦功率和内置Dimensional Space Chorus效果,两个12寸扬声器加上双倍功率的音箱提供了绝妙的清音。它的使用者包括了Andy Summers,Robert Smith,Johnny Marr,Jeff “Skunk” Baxter等。

Peavey 5150

相信很多人都知道Peavey音箱的大名,而5150这款音箱则是Peavey公司与Eddie Van Halen合作产生的结晶。1992年正式推出,120瓦功率,全电子管,双通道箱头为90年代的吉他手们提供了灼热的高增益音色。自2004年,Eddie Van Halen不再与Peavey公司合作后,音箱的名字也改为Peavey 6505。随后这款音箱几乎就成为了新派金属乐队的标准设备之一,Chimaira,August Burns Red,All That Remains等乐队都是它的忠实用户。

Fender Twin Reverb

为了说的更清楚,今天我们只讨论在1965年至1967年间生产的Twin Reverb音箱。几十年间,这款经典的“音色机器”一直是众多吉他手设备中必不可少的环节,比如Stevie Ray Vaughan,在1985年的日本巡演时他就使用了一款60年代中期的黑脸85瓦Twin Reverb音箱。Steve Howe, Johnny Marr,Jack White,Dweezil Zappa,James Burton都是这款音箱的忠实用户。可以说,Fender Twin Reverb是那些追求完美清音音色以及内置弹簧混响的吉他手的标配。

Fender Bassman

如果把喜爱这款音箱(特别是生产于1957-1960年间的4×10花呢外表的Bassman音箱)的音乐人列个表的话,我相信十页纸都写不下。Eric Clapton,Buddy Guy,Mike Campbell,Mike Bloomfield,Jimmie Vaughan,John Fogerty,Josh Homme,Brian Setzer等等等都是Bassman音箱的忠实用户。

Fender于1952年推出了首款Bassman音箱,正如名字一样,这款音箱是为贝斯手设计。但是推出后不久,吉他手们对这款音箱所发出的声音非常满意。随后Fender公司也注意到这点并改变了销售策略。

Hiwatt DR103

当然,Marshall与Vox定义了60年代-70年代的英国摇滚乐之声,但我们也不要忘记了Hiwatt DR103。尽管很多人会联想到Pete Townshend(一个每次演出都会Hiwatt耐用程度的人),但不要忘了David Gilmour,Moody Blues以及The Rolling Stones都是Hiwatt的用户。尽管DR103在外观上与Marshall很像,但声音则是完全不同的。